Philip
Johnson
Begitu
banyak pengaruh terhadap dunia desainer yang berasal dari beliau.Banyak ide-ide
baru yang bermunculan dalam pikiran para desainer setelah melihat dan
mempelajari hasil karya dari Philip Johnson. Dan hal itu memang benar adanya
.Setelah Saya melihat karyanya,Saya pun berhasrat bisa sukses sepertinya di
masa depan .
Johnson
lahir di Cleveland, Ohio. He was descended from
the Jansen (aka Johnson) family of New Amsterdam, and included among his
ancestors the Huguenot , who laid out the first town plan of for . Dia
adalah keturunan dari keluarga (alias Johnson) Jansen New Amsterdam, dan
termasuk di antara nenek moyangnya yang Huguenot Jacques Cortelyou, yang ditata
rencana kota pertama dari New Amsterdam untuk Peter Stuyvesant . He attended the , in , and then studied at as an undergraduate, where he focused on and , particularly the work of the Pre-Socratic
philosophers. Dia hadir di Sekolah Hackley , di
Tarrytown, New York , dan kemudian belajar di Harvard University sebagai
sarjana, di mana ia berfokus pada sejarah dan filsafat , terutama karya
Pra-Sokrates filsuf. Johnson interrupted his
education with several extended trips to Europe. These trips became the pivotal moment of his
education; he visited , the , and many other ancient monuments, becoming
increasingly fascinated with architecture.
Johnson terganggu pendidikannya dengan perjalanan diperpanjang beberapa ke
Eropa. Perjalanan ini menjadi momen penting dari pendidikan; ia mengunjungi
Chartres , yang Parthenon , dan banyak monumen kuno lainnya, menjadi semakin
terpesona dengan arsitektur.
The Glass
House
Pengaruh
awal Johnson sebagai arsitek berlatih adalah penggunaan kaca; masterpiece-nya
adalah Rumah Kaca (1949) ia dirancang sebagai tempat tinggal sendiri di New
canaan , sebuah karya sangat berpengaruh. The
concept of a Glass House set in a landscape with views as its real“walls” had
been developed by many authors in the German Glasarchitektur drawings of the
1920s, and already sketched in initial form by Johnson's mentor Mies.
Konsep Rumah Kaca diatur dalam lanskap dengan pemandangan sebagai sebenarnya
"dinding" telah dikembangkan oleh banyak penulis dalam gambar
Glasarchitektur Jerman tahun 1920-an, dan sudah dalam bentuk sketsa awal oleh
Mies mentor Johnson. The building is an in minimal
structure, geometry, proportion, and the effects of transparency and
reflection. Bangunan ini adalah sebuah esai dalam struktur minimal,
geometri, proporsi, dan efek transparansi dan refleksi.
The house sits at the
edge of a crest on Johnson's estate overlooking a pond. Rumah itu duduk di tepi sebuah puncak di
perkebunan Johnson yang menghadap kolam. The
building's sides are glass and charcoal-painted steel; the floor, of brick, is
not flush with the ground but sits 10 inches above. Sisi bangunan adalah
kaca dan arang-dicat baja; lantai, batu bata, tidak rata dengan tanah tapi
duduk 10 inci di atas. The interior is an open
space divided by low walnut cabinets; a brick cylinder contains the bathroom
and is the only object to reach floor to ceiling. Interior adalah ruang
terbuka dibagi dengan lemari kenari rendah; silinder bata berisi kamar mandi
dan satu-satunya obyek untuk mencapai lantai ke langit-langit.
Johnson continued to
build structures on his estate as architectural essays. Johnson terus membangun struktur pada
tanah miliknya sebagai esai arsitektur. Offset
obliquely fifty feet from the Glass House is a guest house, echoing the
proportions of the Glass House and completely enclosed in brick (except for
three large circular windows at the rear, set in wooden frames, 5 feet in
diameter, which reveal the interior of the building that was originally
designed with a window in each of three rooms, two guest bedrooms at each end
and a study in the middle). Offset miring lima puluh meter dari Glass House
adalah sebuah rumah tamu, menggemakan proporsi dari Glass House dan benar-benar
tertutup dalam bata (kecuali tiga lingkaran jendela besar di belakang, diatur
dalam frame kayu, 5 meter dengan diameter, yang mengungkapkan interior gedung
yang pada awalnya dirancang dengan jendela di setiap tiga kamar, dua kamar
tidur tamu di setiap ujung dan sebuah penelitian di tengah). It now contains a bathroom, library, and single bedroom
with a vaulted ceiling and shag carpet. Ini sekarang berisi kamar mandi,
perpustakaan, dan kamar tidur tunggal dengan langit-langit berkubah dan karpet
bercinta. It was built at the same time as the
Glass House and can be seen as its formal counterpart. Dibangun pada
saat yang sama sebagai Rumah Kaca dan dapat dilihat sebagai mitra formalnya. Johnson stated that he deliberately designed it to be
less than perfectly comfortable, as "guests are like fish, they should
only last three days at most". Johnson menyatakan bahwa ia sengaja
dirancang untuk menjadi kurang dari sempurna nyaman, sebagai "tamu adalah
seperti ikan, mereka hanya harus berlangsung tiga hari paling banyak".
Later,
Johnson added a painting gallery with an innovative viewing mechanism of
rotating walls to hold paintings (influenced by the Hogarth displays at Sir
John Soane's house), followed by a sky-lit sculpture gallery.Kemudian,
Johnson menambahkan sebuah galeri lukisan dengan mekanisme tampilan inovatif
berputar dinding untuk menahan lukisan (dipengaruhi oleh display Hogarth di
rumah Sir John Soane itu), diikuti oleh galeri patung langit terang. The last structures Johnson built on the estate were a
library and a reception building, the latter, red and black in color and of
curving walls. Struktur terakhir Johnson dibangun di perumahan adalah
perpustakaan dan gedung resepsi, yang terakhir, merah dan hitam dalam warna dan
melengkung dari dinding. Johnson viewed the
ensemble of one-room buildings as a total work of art, claiming that it was his
best and only "landscape project."Johnson memandang ensemble
dari satu ruangan bangunan sebagai karya total dengan seni, mengklaim bahwa itu
adalah terbaik dan satu-satunya "proyek lansekap."
The Philip Johnson
Glass House is a site of the and now open
to the public for tours. Philip Johnson Rumah Kaca adalah situs dari
National Trust untuk Historic Pelestarian dan sekarang terbuka untuk umum untuk
wisata.
Bangunan
Meskipun
mengejutkan ketika dibangun, menara kaca dan baja (memang idiom banyak gerakan
modern) yang dimiliki oleh 1960-an menjadi biasa di seluruh dunia. He eventually rejected much of the metallic appearance
of earlier International Style buildings, and began designing spectacular,
crystalline structures uniformly sheathed in glass. Dia akhirnya menolak
banyak penampilan logam bangunan Gaya sebelumnya Internasional, dan mulai
merancang spektakuler, struktur kristal seragam dilapisi kaca. Many of these became instant icons, such as
in
and the
in
.
Banyak dari menjadi icon instan, seperti Tempat PPG dan Crystal Cathedral di
Garden Grove, California .
Karya arsitektur
Johnson adalah tindakan keseimbangan antara dua kecenderungan dominan di pasca
perang seni Amerika: yang lebih "serius" gerakan Minimalis , dan
gerakan yang lebih populis dari Pop Art . His best
work has aspects of both movements. Karyanya terbaik memiliki aspek
kedua gerakan. Johnson's personal art collection
reflected this dichotomy, as he introduced artists such as
to the Museum of Modern Art as well as
.
Koleksi seni pribadi Johnson tercermin dikotomi ini, karena ia memperkenalkan
artis seperti Mark Rothko ke Museum of Modern Art dan juga Andy Warhol . Straddling between these two camps, his work was seen by
purists of either side as always too contaminated or influenced by the other.
Mengangkangi antara dua kubu, karyanya dilihat oleh puritan dari sisi baik
sebagai selalu terlalu terkontaminasi atau dipengaruhi oleh yang lain. With his thick, round-framed glasses, Johnson was the
most recognizable figure in American architecture for decades. Dengan
tebal, bulat berbingkai kacamata, Johnson adalah tokoh yang paling dikenal di
arsitektur Amerika selama beberapa dekade. As an
art collector Johnson's eclectic eye supported
movements and young artists often before they became widely known. Sebagai mata
eklektik seni kolektor Johnson didukung avant-garde gerakan dan seniman muda
sering sebelum mereka menjadi dikenal secara luas. His collection of American art was strong in
, Pop Art
,
,
,
,
, and Neo-Expressionism
and he often donated important works from his collection to institutions like MoMA
, and other important private museums and University collections like the
, the
and the
at
among many others. Koleksi seni Amerika kuat di ekspresionisme
Abstrak , Pop Art , Minimalis , Neo-Dada , Lapangan Warna, Lyrical Abstraction
, dan Neo-Ekspresionisme dan dia sering menyumbangkan karya-karya penting dari
koleksinya kepada lembaga-lembaga seperti MoMA, dan museum pribadi yang penting
dan Universitas koleksi seperti Norton Simon Museum , yang Sheldon Museum Seni
dan Iris & B. Gerald penyanyi Pusat Seni Visual di Universitas Stanford
antara banyak lainnya.
Dari 1967-1991
Johnson berkolaborasi dengan John Burgee . This
was by far Johnson's most productive period — certainly by the measure of scale
— he became known at this time as builder of iconic office towers, including
's
.Ini
adalah dengan periode jauh Johnson paling produktif - tentunya dengan ukuran
skala - ia dikenal saat ini sebagai pembangun menara kantor ikonik, termasuk
Minneapolis itu That building's distinctive (called
"zogs" by the architect) created an appearance that has since become
one of Minneapolis's trademarks and the crown jewel of its
.
Khas yang bangunan (disebut "zogs" oleh arsitek) menciptakan
penampilan yang sejak itu menjadi salah satu merek dagang Minneapolis dan
permata mahkota yang memukau . In 1980, the
was completed for Rev.
's famed
, which became a
landmark.
Pada tahun 1980, Crystal Cathedral telah selesai di Rev Robert H. Schuller 's
terkenal gereja besar , yang menjadi Southern California tengara.
Beberapa
Karya beliau
Tidak ada komentar:
Posting Komentar